在现在的美术教学中，我们听到了许多的声音，不同的教育理念和方法有时会让人感到迷惑。有部分人觉得现在的美术教学应该让孩子随意发挥，孩子想画什么就画什么，因为美是没有领域的，不同的人对美都有自己的理解和审美。特别是幼儿园的孩子们，他们没有成人那么丰富的审美经验，也没有任何的审美标准，他们本来就是天生艺术家。
还有一部分人觉得幼儿应该有正规的美术训练来加强绘画技巧，使他们能够将自己的想法用美术的方法所表现，因为当孩子在创作时，他们没有绘画的基础技巧，想画却不知道怎么画，这方面主要表现在中大班的幼儿，到了该年龄段的幼儿，他们会通过观察身边的事物来进行模仿和表现，但是他们因为缺乏绘画技巧和经验而无法将内心的思想表达。
这两种教育观念之间的主要矛盾是要不要规范幼儿的审美，给幼儿的想象加框，使幼儿的思想受限，成为一台没有思想的复制机。幼儿的想象要受到保护，但是同时也要通过老师的辅导来提高他们的美术技巧。其实，如果方法和观念正确，两者就不会矛盾，教师也不会再迷惑该怎样将两者结合。
了解各阶段幼儿的技能水平，从兴趣入手
在选择美术教学的内容时，首先要先了解该年龄阶段的幼儿在该阶段能够达到的水平，例如小班幼儿绘画要以简单的线条和添画的形式为主，中班幼儿要在前一个内容达到的条件下再以简单的图形为主，而大班幼儿要在前面的内容都能达到的条件下再以颜色的搭配为主。每一个阶段的内容都是为下一阶段的发展打好基础，做好铺垫，用这样循序渐进的方法，选择使幼儿不会感到太难，但是又对自己有一定挑战的活动，幼儿更容易接受和投入。最好是从幼儿的兴趣入手，例如小班的幼儿喜欢好吃的，那么绘画的内容最好就以食物为题材;中班的幼儿喜欢动物，绘画的内容最好就以动物为题材;大班的幼儿喜欢人物，绘画的内容最好以人物为题材。爱因斯坦说过:“兴趣是最好的老师。”当幼儿对题材产生兴趣时，他们才会积极地配合老师，与老师互动。
尝试不同的美术表现形式
不管是哪个年龄段的幼儿都喜欢欣赏不同绘画形式带来的不同的绘画效果，所以，可以给幼儿欣赏许多符合幼儿年龄阶段的名画或者范画来提高幼儿的审美能力，但是不能强迫幼儿必须与名画或范画画得一模一样，最好是能有自己的想象和想法。另外，他们更喜欢尝试不同的绘画形式给他们带来的新鲜的绘画体验，所以，要不断的丰富美术形式。可以尝试变化绘画工具、绘画材料来丰富绘画的形式，例如绘画工具可以是棉签、手帕、纸团等幼儿容易操作的东西。如果操作太难，幼儿不容易达到操作目标，会使幼儿失去兴趣和信心。而绘画材料则可以是卡纸、纸盒、瓷砖墙、石头或者废旧物品等容易收集，方便展示，能很好的突出作品效果的素材。
给幼儿展示自己的平台
美术活动最重要的环节就是展示幼儿的作品，这是提高幼儿自信，帮助幼儿互相学习和提高的最好的平台。每个幼儿都希望自己的一番辛苦和努力得到赞赏，而作品是幼儿心理活动最好的诠释，是放飞他们想象的天空，教师要抓住这个契机，尽量给每个幼儿展示自己的机会，让孩子的内心得到解读，让幼儿感到被老师和集体理解、重视。所以，老师要引导幼儿大胆地描述自己的作品，同时也要学习别人的优点，进一步提高自己的能力。
小编说
上好一堂美术课要了解每个幼儿自己的想法，并正确对待他们的创作，使美术活动在幼儿的成长中发挥真正的意义。
