是一种美的艺术，她有很强的感染力，同时教育作为艺术领域的一部分，在其他不同领域的交叉融合过程中发挥着中介作用。这种中介作用是其他各领域都不能比拟的。因此，通过正确的系统化的教学来发掘幼儿的潜能，塑造幼儿康活泼的个性，促进幼儿全方面的发展。使教育真正成为各教育领域之间联系的纽带。首先，我们应该以我们的激情来启发幼儿对的热情，以生动活泼，多样化的教育手段来激发幼儿对的兴趣。
一、情与情的转换
《纲要》中多次提到：激发幼儿情趣，体验审美愉悦和创造的快乐，体现自我表现和创造的成就感。
实际上幼儿很容易对活动表现出热情和兴趣，但是这种表现是浅层的，往往带有情绪色彩，容易停留在“好玩”、“我喜欢”的水平上。这种兴趣很不稳定，容易波动。所以我们要激发幼儿对的兴趣，即将其浅层的表现引申，并提高到一定的深度。也就是把幼儿原有的兴致导向内化，将表面的热情转化为主动从事的推动力，使之成为积极主动的参加者。
二、循序渐进，培养幼儿初步的艺术创造力
幼儿教育活动以幼儿为本，强调主动性，改变幼儿被驱使进行活动的被动地位；强调幼儿教育对幼儿自身的影响作用、对幼儿发展的促进作用，改变使成为技能训练和表演的功能。
我们在日常教学中，应为幼儿创设可以引发其学习热情的环境，使幼儿产生对学习的兴趣后再对其进行教育。然而教育并不是机械的模仿，因为长久的模仿可以丧失幼儿的创造能力。过去我们让幼儿学习是为了培养幼儿的技能，因此过分的强调了模仿。但是现在的教育是为了培养儿的创造能力，即我们通过教育开发幼儿的感受、想象、理解创造等思维阶段的潜力，从而提高培养幼儿的创造意识及综合能力。也就是说我们过去是培养技能性幼儿，而现在要培养的是思维性的创造型幼儿。
1、创设环境引发幼儿学习的兴趣
近几年来我是摸索着进行的教学。我发现要想使幼儿尽快的进入角色，就要从幼儿的兴趣入手。首先，让幼儿观看各种风格及形式的。我收集了许多风格及模式的幼儿节目，在幼儿进行活动区活动时，我在区中用电视播出，这样就吸引了许多幼儿前来观看。有时孩子们看到兴奋时还跟着一起手舞足蹈着，尽管动作不标准，不正确。但是，这已经是兴趣的开始了。接下来，我用照相机捕捉着他们的舞姿，冲洗出照片后挂在墙上，孩子们又一次的争先恐后的观看。从此有越来越多的孩子在电视机前模仿着节目中的动作。在闲暇之时还可以看见他们在互相交流，互相比赛谁学的动作多呢。
2、养创造力并不摒弃模仿
在教育中模仿是必要的，任何艺术的审美创造都来源于生活，模仿着世间万物的千姿百态。因此培养创造力并不是摒弃模仿，在教育活动中模仿是需要的，它是最初的学习方式，但必须较快地跨越这一阶段，独立思考，发表自己的独特见解。
身体的动作本身是的化身，即身体的动作产生于，反过来也体现在肢体动作中，因此，在与的相辅相成的合作过程中，进入较完美的地步，使观者与舞者的情感融为一体。所以，教育也应同时从身心两方面去启发，引导和训练幼儿，就和我们在日常生活中常常见到的一样：当幼儿听时，会自然而然地摇头晃脑、手舞足蹈，这就是生理和心理两方面同时产生强烈反应的表现。因此我们在幼儿一接触的同时就应习惯从心理上感受、理解。
所以我引导他们在大自然中采集，在生活中积累。如：小芽如何破土而出，被风吹动的枝叶如何摆动，公鸡是如何走路，鸭子是如何捕食、蜡烛如何燃烧、如何用肢体表现下雨等，在生活中积累语汇，再对幼儿加以引导，使他们将这些现象用语素表现出来。通过这一尝试，我发现孩子们不在限于过去的模仿阶段，而是积极地随着的旋律和节奏充分发挥自己的想象认真地做着自己精心创编的各种动作。于是我教他们开始用线条小人进行记录，记录下他们自己创编的动作，从此他们每天都记录着新的内容。每次面对这些稚拙的创造，我都予以肯定，鼓励，并引导他们当众表现。
经过这一创作阶段的积累，孩子们已经能在老师的指导下完成简单的儿童歌舞创编了。并且在学习完整的作品时，能够主动的进行二度创作了。他们不在拘泥与模仿，而是表演出了自己的风格。
布鲁纳认为“发现法能激发智慧潜力，培养内在动机，有利于学会发现的技巧以及记忆的保持。”因此在学前教育阶段，我们可以通过教育来激发幼儿对的兴趣、对创作的激情，从而发掘幼儿的潜能，塑造幼儿康活泼的个性，促进幼儿全面和谐的发展。
三、改变教师观念，将幼儿培养成符合社会需要的人才。
现在艺术教育力求发展一种培养幼儿的创造力，强调幼儿自发的艺术倾向，又强调外部环境对调动发展幼儿艺术能力的作用；既强调幼儿个人经验，又强调人类艺术遗产对幼儿审美和创造的催化作用的双向平衡的幼儿艺术教育实践和理论体系。因此重视发展幼儿教育，并且有目的、有计划的对幼儿进行系统化的教学势在必行，这也是摆在我们面前的重要课题，希望有更多的人来关心幼儿教育，使幼儿不断繁荣发展。
【浅谈幼儿舞蹈教育的情与趣】
