【教学反思】魏亚妮：对“水上集市”的探索和表现

对“水上集市”的探索和表现

泾川县职业教育中心  魏亚妮

由于不同环境不同思想不同宗教不同信仰等，使得艺术呈现出各式各样的表达方式和表现形式。艺术源于生活，但又高于生活。从古至今，艺术一直存在，并且一直向前发展和演变，虽经历了很长时间，但是艺术不会就此停留而是继续前行，留给我们的艺术史会越来越多。我们的思考空间也会越来越大，我们要解决的问题也越来越多。艺术是一辈子的事，时间可以让我们从探索中慢慢寻找自己想要得到的答案。相信大多数人在寻找答案的路途中会遇到各种各样的困难和阻挠，有些人会就此放弃，有些人会坚持不懈冲破层层阻挠找寻属于自己最真切的答案。在追求艺术这条道路上最终的答案其实并不是最重要的，而是在不断的探索中明白了艺术存在和演变过程的道理。

 也许和生活环境有关，我很喜欢细腻有生活情调的景色，因为在这种生活环境下长大使得我的性格比较内敛细腻，喜欢去观察生活和身边的景色，以致于在画面中呈现出来的东西都是偏向生活化的东西。我对我的画面效果是希望能把人带入到画面中让大家能有一种共鸣的感觉。我喜欢画生活中的一些场景，平时走在路上看到一些觉得有趣的东西或者人我都会拍下来，然后回到家我会拿出本子把当时看到这个东西的感想在画面中表现出来，我不会画的很细，而是用色块线条简单地勾勒出来。我喜欢色彩，尤其喜欢颜色鲜艳的一些冷色，我觉得冷色很干脆利落给人清凉的感觉，可能是广西一年到头处于炎热的天气占了大部分时光，一整年都觉得热热的，所以看到冷色的东西我会觉得很舒服。所以也感染到了我的画面。我希望用最简单的表现方式和色彩来打动人，营造出能把人带入到画面中的效果。同时，为了能取得艺术上的进步，我也学习了一些大师们的作品，慢慢地探索发展到了今天。最早接触的是莫奈，我很喜欢他的色彩，他对色彩的运用非常细腻，他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。莫奈曾长期探索光色与空气的表现效果，常常在不同的时间和光线下，对同一对象作多幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。莫奈一生的创作中可以窥见其创作目的的主要探索表现大自然的方法，记录下瞬间的感觉印象和他所看到的充满生命力和运动的东西，并以此贯穿整个绘画生涯。我本身也很喜欢大自然的东西，喜欢观察身边的事物，觉得有生命力的东西能给人带来生机。看完莫奈的作品后，我深有感触常常临摹他的一些作品，以此激发我对色彩有了不一样的看法和运用。对我的创作奠定了基础。艺术无好坏之分，因为每个人对世间万物的感受都不一样，所以表达呈现出来的自然也不一样。在学习的过程中，我不断的看画册和查阅资料。于是我在色彩这块得到了很大的提升。后来我有老师给我推荐了一个画家就是塞尚，塞尚最常讲的一句话就是“色彩丰富到一定程度，型也就成了。”他十分注重表现物象的结实感和画面的深度。我也有常常临摹他的一些画作，他把物体的外轮廓强调出来，让物体更加有了厚重感。我非常喜欢他的这种画法，我艺考时学习色彩的时候也是喜欢把物体的外轮廓强调出来，可能是当时水平还没那么高，画出来的画效果并没有那么好，也被老师否定了。当我看到塞尚的作品时，就想要去探索了解塞尚的作品，去学习他的绘画意识和对画面的理解，然后从中找到他对物体表现的技法和处理方式。经过不断临摹学习他的画和查阅资料，终于还是小有成效，领悟到了一些见解，每个物体在形体、色彩、方向和空间上，都是构成画面整体的要素。这些画家对我的创作起到了很大的作用。在“水上集市”这一系列作品的创作过程中，我也尝试了很多种画法和表现形式，期间老师们也提了一些意见，我会结合老师们给的意见尽力去把画画好，将比较完整的作品呈现在大家的眼前，尽管我现在处于探索阶段，绘画技法和表现手法并没有那么成熟，但是我相信随着时间的推移，我的画面也会慢慢的成熟，到时候在绘画的技法和手段上面也会得到大大的提升和进步。

（一）画面构图

我有两幅画的构图是比较饱满型的，讲究对称性，但是相对于第三幅来说比较普通，因为第三幅画我采用了居中的三角形构图，比较能夺人眼球。我在构图的时候，也尽量的做到在变化中追求统一，让画面看起来更和谐更完整。我采用的构图方式比较简洁明了，让人一看就知道我画的什么，主题是什么，画面运用了什么表现手法和技法。

（二）画面构思、艺术风格

画面的构思这个问题一直是我的困扰，相信也是大多数人的困扰。有时候真的没有自己想要表现的东西，也不知道要怎么去画，导致有时候会很长一段时间都不想画画。每当遇到这个问题时我就想要去到生活中寻找答案。因为都说艺术来源于生活但又高于生活。这句话确实是真理，也一直陪伴着我。在构思创作要画什么的时候，我想到了很多个题材，街道、菜市场等等，都是一些生活中常见的场景。后来无意间看到一组水上集市的图，我觉得我仿佛去到了那里，就有一种冲动想要去了解。想象一下许许多多的船只聚在一起，并不是为了扑鱼也不是为了搭乘客而是妇女们在船上卖着自己的商品。我想要把她们的那种生活气息表现出来，觉得这种生活很有氛围。然后就是艺术风格的问题了，我主要是以色彩为主，我想让人从色彩上去观察生活，观察身边的事物。希望能感染到看画的人，让大家能更注重生活。

（三）艺术观点

艺术观点是不断变化的，不同的人的看法都不一样。我个人的艺术观点是从生活中去体验和思考之后再动笔。我的创作题材主要是水上集市，不管是买东西的人还是卖东西的人，每个人都有每个人不同的命运，所以她们的个性、性格、经历也不一样。因为艺术源于生活，所以我们更应该去思考，我们应该怎样去画，怎样才能表达出内心所想要表达的东西。我们应该去看看、去了解、去感悟然后再去思考、去画。我对自己的艺术创作希望是有灵魂有思想的，不是只停留在表面的东西。能让看画的人引起共鸣，和引发看者的思考空间，我觉得这才是我想要注重和追求的画面效果。所以绘画时不应只注重这幅画的本身的效果，而应该更注重这幅画是否有灵魂有内在语言和作者想要传达的精神在里面。

（四）特色与创新

我画面的特色最直观的就是我所使用的颜色，还有我绘画的题材，颜色和题材的结合还是有一定的画面效果的。画的内容跟表现形式都很直观。在创新上主要是表现技法的不同，整幅画我多是用小笔画的，而且用的是干画法，许多笔触跟颜色不断的叠加在一起形成了不一样的效果，这样做我个人觉得水彩也是可以表现出不一样的效果，在色彩上也更加饱满。但我还是处于探索阶段，可能我在表现形式和技法上运用得还不是很熟练，所呈现出来的效果并没有设想的那么好，但是我会继续探索慢慢解决存在的问题。