孩子们与大师

认识“波点女王”

草间弥生

教师为孩子们展示了草间弥生的作品，包括绘画作品《花》《柠檬茶》，雕塑作品《南瓜》，装置作品《无限镜屋》等。孩子们被作品中重复的波点、大胆的配色深深吸引，纷纷发出感叹。

凡宝：哇！她竟然把圆点贴满整个房间。

豆豆：这样的房间太漂亮了，像一个梦幻王国。

果果：这个大南瓜上全是黑色点点，有的大、有的小。

欣欣：她穿的衣服上也都是点点。

感受到圆点带来的艺术震撼，孩子们萌生出用圆点装饰活动室的想法。他们选择了几件生活用品，开始探索性尝试。

豆豆：你贴的点点太乱了，一点都不好看。

泡芙：这个杯子很小，最好贴小圆点。

康康：时钟有数字和指针的地方不能贴，不然看不到时间。

欣欣：风扇网的地方不能贴，会堵住风。

孩子们发现，随意粘贴圆点并未达到预期的装饰效果，甚至妨碍了物品的正常使用。经过讨论，他们作出调整：首先，挑选色彩单调的装饰物，如罐子、桌面、柜子等；其次，为部分装饰物刷上白色底漆，并挑选大小合适的圆点；最后，用不同配色方案创作不同色系的装饰作品，如紫色系、绿色系等。在这个过程中，“既美观又不妨碍使用”成为孩子们创作的重要原则。他们发现，通过调整圆点的颜色、大小和分布密度，可以创作出风格多样的艺术作品。

完成平面装饰后，孩子们的创意并未止步。他们看到小球也是圆形，萌生出装饰圆球的想法。他们将彩色轻黏土填充进透明的亚克力球，创作出一颗颗色彩缤纷的小球，然后将彩色小球悬挂起来。每当有人走进班级，他们就满怀喜悦地介绍自己的作品。  

教师的思考：波点艺术不仅为孩子们打开了全新的视觉世界，更体现了艺术教育的力量。通过模仿与创作波点作品，孩子们学会从日常生活中发现美，用创意装点生活。这一过程锻炼了他们的动手能力和审美力，激发了他们对艺术的热爱与追求。

走近波洛克的

“滴流画”

认识“波点女王”后，孩子们对波点的创作热情持续高涨，不断探索新的表现手法。抽象表现主义绘画大师杰克逊·波洛克的“滴流画”，以其非传统的作画方式，引起了孩子们极大的好奇心和探究欲。教师通过作品展示和提问引发孩子们思考。

教师：不用笔也可以画画吗？

康康：不行，我画画都要用笔。

欣欣：不用笔也可以画画。有一次，妈妈在我手上涂满颜料，按在纸上“画”了一只蝴蝶。

泡芙：我用牙刷画过画，也很好玩。

布丁：上一次罗老师让我们用吸管吹颜料，我吹了一棵大树。

教师：看来，画画并不一定要用笔。艺术大师波洛克也和小朋友们一样，喜欢用滴、洒、甩颜料的方式作画。让我们来欣赏他的作品《第十一号》。

潞潞：好多颜料叠在一起。

豆豆：那些颜料好像是甩上去的。

布丁：像很多线缠绕在一起。

泡芙：像红色和黄色的小蛇在跳舞。

波洛克的“滴流画”看似随意、凌乱，却引发了孩子们无限的思考和想象。那些粗细、干湿、断续的点和线，能够产生一种奇特的美感。这是艺术作品的魅力所在。孩子们对“不用笔作画”的创作方式产生了浓厚的兴趣，渴望亲自尝试。他们想到用笔甩颜料，也想到用乒乓球沾上颜料在纸上滚动。经过尝试后孩子们发现，两种方法都能“画”出线条，甩出来的线比较粗，滚出来的线笔直且纤细。哪种创作方式更好呢？

包妹：甩出来的线好看，像长着尾巴的小蝌蚪。

暖宝：滚出来的线才好看，细细的、直直的，像火车轨道。

欣欣：它们不一样，但是都好看。

不同的创作方式丰富了孩子们的审美，他们用滴、甩、滚等方式“画”出了色彩斑斓的点和线。随着创作自主性的增加，不同圆点、线条在画面上叠加，一幅创意又有个性的“滴流画”逐渐展现在孩子们眼前。

有了模仿大师“滴流画”的经验后，孩子们的创作热情被进一步点燃。早餐时，可可在鸡蛋壳里装了一点牛奶却失手掉到地上。她发现，牛奶洒落后形成斑斑点点的痕迹与波洛克的画作元素很相似。于是她提出，“如果把颜料装进鸡蛋壳掉落，是不是也可以创作‘滴流画’呢？”这个想法立刻获得其他孩子的赞同。

于是，孩子们迅速收集蛋壳并进行清洗和晾晒。准备就绪后，他们将颜料装入蛋壳中，通过抛扔蛋壳来实现颜料飞溅的效果。然而，初次尝试并没有取得预期的效果，垂直落下的蛋壳没有破碎，颜料也未能成功飞溅开。孩子们没有气馁，继续尝试，终于发现以倾斜的角度抛扔蛋壳，可以实现颜料飞溅的效果。

随着实验的深入，孩子们不再满足于单一颜色的抛洒。他们尝试在蛋壳中加入多种颜色，创造丰富多彩的混色效果。当各种色彩在纸面上混合、交融时，孩子们纷纷感叹：“这样画画太好玩了！我们的画太好看了！”

教师的思考：欣赏大师作品在幼儿美术教育中发挥着重要作用。波洛克的作品激发了孩子们对艺术的浓厚兴趣。通过观察与模仿，他们学会了欣赏艺术之美，尝试探索新的创作可能。艺术教育需要平时的积累，日常生活中的一片树叶、一个纸巾筒、一颗小石头或是一个鸡蛋壳，都能够成为孩子探索世界、表达自我的媒介。

走进吴冠中的

诗意世界

认识了草间弥生和波洛克之后，我们又一起走进了中国艺术大师吴冠中的世界。吴冠中的画重视点、线、面的结合，再加上他热爱江南水乡题材，每一幅画都让人感觉特别有诗意。在看到《雨花江》时，孩子们既惊讶又好奇。

乐乐：这幅画真的是吴冠中爷爷画的吗？

翊翊：我以为是哪个小朋友画的呢。

芊芊：这样的画我也可以画出来。

乐乐：我画了很多细细的线，是下小雨的样子。

翊翊：我画了一些圆圈，因为雨滴到水里会有个圈。

欣欣：我画了彩色的雨点从天上掉下来，像下了一场彩虹雨。

除了《雨花江》，我们还欣赏了《春如线》《紫藤》等作品。孩子们发现，《紫藤》中的点和线不是随意乱画的，弯弯曲曲的线条代表了蜿蜒的藤蔓，而紫色的圆点则生动地描绘了紫藤花的形态。在尝试用毛笔画线时，孩子们发现毛笔真不好用。

教师：为什么用毛笔画线，有时候粗，有时候细呢？

甜甜：用力画的时候就很粗，轻轻画就很细。

布丁：我是用笔尖轻轻画的，很细。

教师：为什么有的线颜色深，有的线颜色浅呢？

小雅：浅是因为毛笔的墨水不够了。

不断尝试后，孩子们渐渐掌握了毛笔的使用方法。画完后，他们相互欣赏作品，那些看似随心所欲画出的线条、彩点，让整个画面充满了流动的韵律。

教师的思考：尝试用毛笔画线时，孩子们发现笔尖的力度轻重和墨量多少都会影响线条的表现。成人应当多为孩子提供试错的机会，避免设置过多的规则和限制，也不要急于将成人的经验看法强加给孩子。在试错过程中，孩子们可以自己探索和解决问题，从而获得更深刻的体验和认知。

1.尊重儿童的表达。儿童对艺术有独特的视角和理解。他们的绘画作品往往呈现出大师般抽象与具象并存的状态。因此，家长应当尊重孩子，为他们提供机会，允许他们用自己的方式，自由表达对美的理解和感受。

2.适当指导和支持。陪伴时，家长要善于观察孩子的需求，保护孩子的好奇心，创造条件满足孩子的探究。如提供必要的材料和工具，引导孩子探索不同的艺术媒介和技法，教会孩子如何观察和思考。过程中，家长应保持耐心和鼓励的态度，避免过度干预或强加个人意见，让孩子在自由与引导之间找到平衡，从而更加自信地表达自己的艺术想法。

3.重视孩子的感知与体验。家长可以通过“直接感知、动手操作、亲身体验”的方式支持孩子感受、表现和创造艺术的美。艺术教育不仅是技艺的传授，更是心灵的启迪。艺术启发不能追求“短平快”，需要时间的积累，引导孩子在生活中多看、多想、多实践，以获得更丰富的审美感知和理解。

4.重视儿童学习品质的发展。波洛克曾说，“一旦我进入绘画，我意识不到我在画什么”。培养儿童对艺术的兴趣远比“画得好不好”“画得像不像”更加重要。投入的情感、独到的理解、敏锐的感知、丰富的想象和无限的创造力，这些品质对幼儿未来的学习和发展具有更为宝贵的价值。