【教育诊断】美术欣赏活动中的“远近”与“深浅” （三）

从现有的对幼儿美术欣赏的认识来看，张大千的这两幅水墨《荷花》，幼儿最能欣赏的元素是荷花的花朵，扩展可至主要茎、叶，还达不到成人那种欣赏广度和深度。这两幅作品中的花朵，作者以线勾轮廓，中间染色；形象的边界、色彩与周围区分明显、醒目，幼儿容易识别。主要的茎、叶虽然用了与远景一致的墨色，但其边界清晰并有细节描绘，在视觉上也能知觉为一体，并被识别。除了易于识别，画中的花朵也是最有吸引力的部分。花朵本身广为人爱，画中的荷花画得姿态生动活泼，偏暖的粉色柔和明亮，这些会使幼儿产生较强的内心趋向性；茎、叶虽没有花朵那般动人，但因其活泼的动感，也能唤起幼儿的情感呼应。而作为远景的墨迹虽然构成了这两幅作品不可缺少的审美元素，但是由于幼儿对模糊和关系不能很好地感知、理解，这些成人感觉美妙、引起遐想之处恰恰成了幼儿感知中容易被忽视、无吸引力的部分。至于荷花的出污泥而不染等象征意义，更不是幼儿能够理解的。可以说，对这两幅作品，幼儿仅能做到“有限欣赏”。

在局部活动中，幼儿对这两幅水墨《荷花》的欣赏，可以先从造型入手，结合对荷花的回忆，仔细分辨画中荷花的花朵、茎叶、叶柄的样子。例如，长圆的花瓣，薄薄的，上面还有细长的筋；丝状花蕊，有许许多多，组成了花心；盛开的荷花花朵很大，花瓣张开着；花苞的花瓣合拢着，看起来小多了；半开的荷花花瓣张开一点点，比盛开的花朵小，比花苞又要大；荷花的叶子大大的，像一把撑开的小伞或有花边的大盘子；叶子上有长长的叶脉；花茎和叶柄细长，上面还有细小的毛刺；它们有的弯曲，有的挺拔，快活地伸展出来。画面物像的大小、粗细、开合、曲直等对比关系是欣赏的潜在线索，须贯穿于欣赏过程中。

接下来，需要对这两幅画的色彩做一番品味。色彩的要点在花朵的粉红色与茎叶的墨色，一艳一素，两者皆有深有浅。欣赏时，教师应提示幼儿粉红的花朵是因为有茎叶的墨色衬托，才显得这么好看。关于颜色的深浅，在观察欣赏作品时可以深入一些，看一看哪些地方是深色，哪些地方是浅色：花瓣的边缘、尖上和背面颜色较深，里面、根处比较浅。主要的、前面的茎叶颜色比较深，陪衬的、后面的比较浅。创作中，则不要求做这样深入的表现，只提示有深有浅才更好看即可。

最后是构图，重点在疏密。教师可以引导幼儿想一想，这两幅画和他们见过的别的画有什么不一样的地方？见过的画中，有的画画得满满的；而这两幅画有的地方画得很满，很密，有的地方却留出大片的空白。教师需要告诉幼儿，这种有的地方画得很满，有的地方很空，是中国画的画法。这样画，看上去会觉得画上的空间很大，很远，你的心也会随着变大，想得很远。这样，通过观看、回忆、比较，幼儿会对《荷花》这两幅作品从内容到形式有比较深入全面的感受和理解。