导语
自2017年开始,教育研究院精选了全球近10本学前教育优秀期刊,对学前教育多个领域最新研究进行编译,以作为学习与分享常规活动之一,为幼教工作者打开一扇开阔专业视野的窗口,及时了解世界幼教前沿理论与实践。
幼儿艺术课程:艺术在心中
作者:Kelly J. Massey,加利福尼亚州洛杉矶西区社区幼儿园主任
来源:《Young Children》2017年11月刊
我们作为教师,如何才能更好地培养幼儿的艺术行为呢?该文探讨了一些我和我的同事发现的有助于提升艺术教学质量的做法。
1.你得激发幼儿的创作兴趣。一旦你围绕着孩子的好奇心创设课程,你的工作就会变得有趣而容易。你的角色也从传统的教育者、传递者,慢慢地转变成观察幼儿的研究者,以及教学活动中的参与者。
2.既要回应幼儿的兴趣,又要有明确的教育目标,同时善于询问能激发幼儿兴趣的问题。当然,我们的问题并不总能激发幼儿的兴趣,有时他们也会不理睬我们,而去追求自己的游戏或想法。但即使这样我们也并没有失败,因为我们更多地了解了幼儿的兴趣和动机。
在规划有意义的艺术课程时,材料的选择至关重要,应尽量选择那些造型美观,能够回应幼儿的想法、开放性的材料。
首先,美观的材料。美丽、有趣、有吸引力的材料更容易被触摸、使用和玩耍。幼儿更喜欢有趣而复杂的模式,而不是简单的模式。
其次,回应性材料。那些能对压力、触觉和动作做出反应的的材料是幼儿自我表达的首选材料。例如,黏土的纹络比橡皮泥的更精细,它能更好地制作标记、纹理、线条和指纹。彩色铅笔和蜡笔能更好地显示颜色渐变和纹理,因此比马克笔更加通用。幼儿需要进行许多时间的练习,才能准确使用这些材料,完美地发挥其功能。
再次,开放性材料。这些材料结构较低,可以玩耍、反复的排列,幼儿可以通过组织、玩耍材料来挖掘自己的潜能。
3.我们还需不断的反思。反思可以让我们在活动过程中获得的经验更为系统化。
以舞台为中心:在小学阶段用音乐剧充实文化学习
作者:REHKA S. RAJAN,艺术教育专家
来源:《Young Children》2017年11月刊
音乐剧是一种结合了音乐、戏剧、舞蹈的独特艺术表演形式,它对孩子的个性和学术水平的提高有着积极的影响。在参与音乐剧的过程中,孩子不仅可以表达自己的想法,与同龄人交流,孩子口语表达的词汇量以及阅读的流利性也会得到提高。
很多小学教师也对音乐剧很感兴趣,但他们没有受过正规的音乐剧培训,不知如何着手。因此该文为广大小学教师提供了循序渐进的指导方针,为他们提供些许帮助。
第一步,选择音乐剧剧目。剧目的选择不能太过成熟,要适合小学阶段的孩子使用。
第二步,分配角色。在分配角色时,老师要尽量让所有孩子参与,同时依据孩子的个性、兴趣以及擅长的艺术,与家长进行商量,从而保证角色分配的公平性。
第三步,排练。排练可以很好地与学术学习结合在一起。在此为大家提供一些小窍门:
1.可在课堂中进行15~30分钟的音乐剧表演。
2.在脚本中多增加词汇以及核心概念,从而提高孩子的表达以及阅读的流畅性,也可以鼓励孩子在日常生活中使用台词中的对话。
3.可鼓励孩子修改剧本,以增强写作练习。
4.所有孩子都要有参与演出、制作道具的机会,在这个过程中,孩子学会如何更好地合作,如何互相商讨问题。
5.将音乐剧融入学校的日常生活,从而进行艺术的熏陶。
第四步,表演。表演前准备一张节目名单,名单上附有孩子的真实名字以及扮演的角色,让孩子拿着节目单或将孩子自己将节目单装饰一下,以邀请朋友来参加。
第五步,谢幕后的反思。谢幕后,孩子需分享演出中的想法。
艺术对综合性教育来说是非常重要的,正因为如此,STEM中也融入了艺术,逐渐变为STEAM,其中的A就是艺术。
有意义的艺术和审美体验
作者:Angela Eckhoff ,奥多明尼昂大学弗吉尼亚儿童早期教育政策中心副主任
来源:《Young Children》2017年11月刊
丹佛艺术博物馆的李老师(Ms. Lee)带领了一个儿童团参观展览,这个团由15名3岁和4岁的儿童组成。他们一起探索了太平洋西北海岸土著居民的传统艺术。
整个过程中,李老师的引导起到了关键性的作用:她让幼儿观察艺术品的基本形状;用讲故事的方式向幼儿诉说与艺术品有关的信息,同时互相交流,彼此倾听;注重幼儿审美素养的培养,引导幼儿注意艺术家使用的感官元素,如线条、形状、颜色等,并给与幼儿足够的时间观察、探索、欣赏、提问。
李老师精心策划的审美活动,让幼儿感受到了早期艺术教育的三大要素:艺术观赏、艺术创作、艺术欣赏。
艺术观赏
艺术观赏有助于幼儿深思,帮助幼儿超越对艺术品的最初印象,探索新的想法和理解方式。教师可以与幼儿谈论艺术品的颜色、线条、质地、形状,帮助幼儿提高艺术观察能力。
但教师需确保幼儿观赏的艺术品具有较高艺术价值且种类多样化,因此可以选择当地博物馆或者虚拟博物馆参观,以让幼儿有机会接受到全球艺术的启发与熏陶。
艺术创作
有意义的艺术创作需基于某些信念:1.尊重每个孩子的独特性,允许他们用不同的方式学习。2.允许幼儿互相交流,表达出自己的想法与观点。3.给予幼儿发展创造力、想象力和变通思维的能力的机会。4.丰富幼儿对不同文化的理解,并给予幼儿表达的机会。
艺术欣赏
艺术欣赏源于各种美学体验,需要个体自由参与的意愿,因此,艺术欣赏活动不应强制安排入幼儿的一日生活中去。教师可通过环境的布置、材料的提供,帮助幼儿发展审美能力。
文章提到,老师也可以借助在线艺术博物馆让幼儿拥有艺术和审美体验,但在线博物馆网站的质量差异很大。教师必须预览这些网站,以确保将来互动的内容和方法适合幼儿(例如,对于幼儿而言更需要高清晰度的图像)。
此外,某些艺术博物馆网站甚至鼓励幼儿的艺术创作,会将幼儿的艺术作品以图片的形式进行保存。
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